MASTER GARE CREATIVE
Lavorare nel panorama creativo significa spesso affrontare vere e proprie “gare”: presentazioni, pitch, concorsi, call di agenzie e clienti. Ma cosa rende davvero vincente un progetto rispetto ad un altro?
Master GARE CREATIVE
5 giornate per:
- capire le “regole del gioco” del settore creativo;
- allenarti nell’arte della presentazione;
- comprendere il linguaggio e la psicologia di agenzie e committenti.
Sarai protagonista di una simulazione pratica a squadre: riceverai un prodotto, un obiettivo e delle scadenze precise per poter applicare da subito i concetti appresi. Svilupperai una presentazione per uno spot cartoon televisivo, affrontando tutte le fasi di gara, supervisionato da un professionista che saprà aiutarti a capire in profondità ogni meccanismo e a superare ogni ostacolo. Un laboratorio immersivo che ti darà strumenti concreti per affrontare le sfide del mercato creativo di oggi, dove il talento da solo non basta più.
Se sogni di lavorare nell’Art Direction, Concept Art, Character Design, Storyboard Art o Illustrazione, questa masterclass è la tua occasione.
Programma
Un percorso per scoprire come funzionano le gare creative, per allenarti nell’arte della presentazione e per imparare a parlare il linguaggio di agenzie e clienti. Attraverso una simulazione pratica a squadre, svilupperai uno spot cartoon e imparerai a trasformare le tue idee in proposte vincenti, supportato in ogni fase da un professionista. Un laboratorio immersivo per chi sogna di emergere in Art Direction, Concept Art, Character Design, Storyboard o Illustrazione.
Lezione 1: Introduzione al tema gare, breakdown del processo dietro a uno spot cartoon televisivo, le fasi della pipeline produttiva, psicologia di agenzie e clienti.
Lezione 2: Analisi dei quattro ruoli chiave in un team di gara, scelta del proprio ruolo da parte di ogni studente e formazione dei team. Consegna del brief, brainstorming rapido in squadra, produzione di concept e personaggi grezzi.
Lezione 3: Prima presentazione a squadre, feedback, definizione della direzione finale o esplorazione di nuove strade creative in base al feedback.
Lezione 4: Seconda presentazione a squadre con feedback, creazione dello storyboard animato o in tavole, finalizzazione dei concepts, dei characters e degli ambienti
Lezione 5: Presentazione finale dei team (simulazione cliente), discussione collettiva: cosa ha funzionato, cosa no. Debrief: cosa ci insegna questa simulazione sulle vere gare creative.
Quando
Prima parte: sabato 31 gennaio / 7 febbraio / 14 febbraio - ore 10-14
Seconda parte: fase di produzione in cui i team possono trovarsi in autonomia a scuola durante la settimana
Terza parte: sabato 7 marzo / 14 marzo - ore 10-14
Costi
500€ esterni
450€ studenti ed ex-studenti Scuola Comics
Docente
Davide Giorgini / Art Director e Visual Development Artist, specializzato nella creazione di spot televisivi cartoon, eventi e giochi da tavolo.